Wedergeboorte van groot talent

© Patrick De Spiegelaere

Hugo Claus schreef in 1988 de monoloog Gilles!. Hij maakte dit werk speciaal voor de grootmeester van het theater, Jan Decleir. Die trok toen naar de theaterzalen met een urenlange monoloog, geregisseerd door Claus zelf.

37 jaar later acteert Decleir in een remake van de monoloog. Die ingekorte versie kadert in Bye Bye Bourla, een festival van het Toneelhuis naar aanleiding van de restauratie van de Antwerpse schouwburg. Gilles! is het verhaal van Gilles de Rais, een schatrijke Franse maarschalk uit de 15de eeuw en medestander van Jeanne d’Arc in de Honderdjarige Oorlog. Hij was ook de allereerste seriemoordenaar van tientallen kinderen. In de monoloog Gilles! verantwoordt hij zich voor de misdaden die hij beging. Hij doet dit voor een kerkelijk tribunaal. Speciaal aan de voorstelling is dat de toeschouwers er deel van uitmaken. Ze krijgen allerlei vragen van acteur Decleir over de delicten, net als in een echte rechtszaak. Die moeten ze niet beantwoorden, want het zijn  uitgesproken gedachten van Gilles  zelf.

© Kurt Van der Elst

De nu 79- jarige Jan Decleir vertolkt op meesterlijke wijze de rol van beschuldigde. Hij beweegt amper op het podium. Gezeten op een stoel en gekleed in bruin pak doorbreekt hij voortdurend de vierde wand in zijn apologie. Het publiek is anderhalf uur muisstil. Decleir vertelt zwaarmoedige en cynische verhalen over zijn verdorven grootvader en over de duivel Barron. Zij hebben Gilles gemaakt tot wie hij is. In een prachtige taal, met een alleszeggende mimiek, kortom een algehele uitstraling is en blijft Jan Decleir een iconisch acteur. Hij deed het toch maar op 79! Een staande ovatie was meer dan verdiend.

Marty Supreme is grenzeloos ambitieus

Regisseur Josh Safdie maakte met de film Marty Supreme geen waarheidsgetrouwe biopic van de Joods-Amerikaanse tafeltennislegende Marty Reisman. In de film die zich afspeelt begin jaren ’50 heet deze Amerikaanse kampioen Marty Mauser en wordt hij vertolkt door Thimothée Chalamet. Zeven jaar lang bereidde Chalamet zich voor op zijn rol als tafeltennisser. Hij leerde uitstekend met het batje en balletje omgaan en doet dan ook de meeste stunts zelf. Dit is wel een bravourestuk.

© miconcinemas.com

In een kritisch artikel van Vrt Nws wordt echter een iets minder fraai beeld opgehangen van de film. ‘Marty Supreme is een film over een oplichter die alle morele codes overboord gooit om zijn doel te bereiken. Onderweg raakt de film aan thema’s als ambitie, identiteit, racisme, kapitalisme, etniciteit, macht en de kostprijs van de American Dream. Maar dan wel rakelings, want de film raast met zo’n rotvaart voorbij dat stilstand geen optie is.’ 2,5 uur lang moet je die snelheid en veelheid aan thema’s en subthema’s verwerken en dat vergt energie en die miste ik al na een uurtje kijken. Maar ik wil niet zeuren, want Chalamet zit in elke kleine scène en op zich is dat al een Oscar waard. Jammer genoeg bleef het bij een nominatie voor beste acteur in de hoofdrol. Ook de andere 8 nominaties van Marty Supreme vingen bot.

Zelfs niet met de hakken over de sloot

Bij de samenstelling van mijn abonnement in CC Strombeek koos ik zonder enige twijfel voor de theaterspecial Jens Dendoncker over de Romantiek. De redenen voor mijn keuze waren legio: enerzijds dacht ik aan zijn voortreffelijke optredens als stand-up comedian en zijn tv-rollen in amusementsprogramma’s. Anderzijds las ik in de theateraankondiging van het CC dat hij: ‘in deze show met zijn gekende enthousiasme het publiek op sleeptouw zou nemen door een van de wildste hoofdstukken uit de kunstgeschiedenis: de Romantiek!’ Dat was voldoende voor mij om hoge verwachtingen te koesteren.

Begin maart las ik in De standaard een negatieve recensie over de show. Recensente Liv Laveyne gaf haar beoordeling de titel ‘Zelfs een confettikanon kan het niet verdoezelen: de nieuwe show van Jens Dendoncker is een sof.

Nu ik gisteren de voorstelling zag, deel ik het standpunt van Liv Laveyne.  Wat ik voorgeschoteld kreeg, was een klassieke presentatie bestaande uit zeven hoofdstukjes. Die waren inhoudelijk te weinig gestoffeerd om te begrijpen wat de Romantiek nu precies is. Die stijlrichting is meer dan het verhaal van Frankenstein of de symboliek van geportretteerde hondjes en tetten (met excuus voor het door Dendoncker vaak gebruikte woord).

Om zijn saaie lezing een beetje behapbaar te maken voor de toeschouwers gebruikte hij een aantal grappen over Ruben Van Gucht en Siegfried Bracke. Ook laste hij een sensueel filmpje in met een schaars geklede Véronique De Kock. Vanop een bed met satijnen lakens legde ze uit hoe het koninkrijk België ontstond. Van didactische omkadering gesproken! Om de toeschouwers actief bij de les te houden, werd op een onverwacht moment zelfs een confettikanon in werking gezet. Nadien splitste Dendoncker het publiek op in twee groepen om een revolte na te spelen. Zo mochten we als toeschouwers vanop onze veilige zitjes deelnemen aan een waar re-enactment. We speelden een kleine revolutie na. De helft van het publiek vertolkte de Franse bourgeoisie die het moest opnemen tegen de Parijse vrienden van Victor Hugo. Tijdens de opvoering van Victor Hugo’s toneelstuk Hermani namen beide sociale groepen het eertijds tegen elkaar op. Dendoncker regisseerde en vuurde de twee groepen uit het publiek aan om zo luid mogelijk te schreeuwen, tieren en roepen. Zo moet de revolte wellicht geweest zijn??? Althans het was de bedoeling om het publiek dit te laten naspelen. OMG, OMG!

Schoenmaker blijf bij je leest! Een stand-up comedian is niet de gedroomde leraar kunstgeschiedenis en omgekeerd is een leraar kunstgeschiedenis niet de beste stand-up comedian. Laat dit duidelijk zijn! Mijnheer Dendoncker, het is tijd om je talenten als stand-up comedian in ere te herstellen en er geen geflopt lesje esthetica van te maken!

De laatste walvis

© standaardboekhandel.be

Björn Soenens was jarenlang VRT-correspondent in de Verenigde Staten. Hij hield er de vinger aan de pols tijdens de ambtstermijnen van twee presidenten: Donald Trump en Joe Biden. Om degelijke berichten te registreren, reisde hij door de vele staten en nam talrijke interviews af. Zo puzzelde hij scherpe analyses en leuke anekdotes bij elkaar. Hij schreef er boeken over zoals De laatste walvis, zijn zesde diepgravend relaas over de Amerikaanse geschiedenis. De bibliotheek van Asse nodigde hem uit voor een auteurslezing met dezelfde naam als het boek. Twee uur lang vertelde Soenens over zijn ervaringen. Hij sprak beknopt over de VS-geschiedenis van de voorbije decennia, maar uitvoerig over de tweede ambtstermijn van Donald Trump.

© allevents.in

Ik was naar de voordracht gegaan met drie vragen in het achterhoofd. Wat zullen de gevolgen zijn van de midterm polls 2026 voor de Amerikaanse politiek? Waarom begon Trump zo snel en heftig aan een oorlog met Iran? Zal het hem lukken mits wetswijziging om een derde ambtstermijn te verwerven. Het waren ook drie vragen die het publiek aan Björn Soenens voorlegde. De auteur, die de gave van het woord heeft, beantwoordde ze uitvoerig en vooral geruststellend.

 

Humor is overwonnen verdriet

KARL – Israël gebruikt honger als oorlogswapen Trends ’25

Het Cartoonfestival in het Cultuurcentrum Scharpoord in Knokke is altijd een beetje kijken naar het “lelijke” op deze aardbol. Een van de cartoonisten, Karl Meersman omschrijft het doel van cartoons met een treffende quote: Humor is overwonnen verdriet. Onder de artiestennaam KARL is Meersman bekend met zijn karikaturen en portretten voor de bladen Trends (sinds 1987) en Focus Knack (sinds 2002).

 

Het tekenen van cartoons en politieke spotprenten is altijd belangrijk geweest in vrije samenlevingen. Met humor, overdrijving, satire kan de cartoonist politieke, religieuze of culturele gevoeligheden bespreekbaar maken. Maar in onze tijdens wordt dat voor tekenaars meer dan gevaarlijk. Door de sociale media kunnen spotprenten in een mum van tijd over de hele wereld verspreid worden. Wie de bedoeling van de cartoon niet ten volle begrijpt, kan zich bedreigd voelen en online haatcampagnes starten. Bepaalde cartoonisten hebben zelfs te maken gehad met doodsbedreigingen of aanslagen. Toch blijven cartoonisten hun taak belangrijk vinden.

duBus La Dernière Heure ’25

Satire hoort nu eenmaal bij democratie en persvrijheid. De reacties over cartoons tonen niet alleen hoe gepolariseerd onze wereld is maar ze maken ook duidelijk dat vrijheid broos is. Daarom krijgen cartoons best een plaats in de geschreven media en natuurlijk in festivals en exposities.